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【工匠】《柱磉》《唢呐》《七星点子》《扎扫帚》《张记伞行》《仙桃民间工艺三宝》

思乡远梦 2018-08-30 22:05:14




七星点子

  在沔阳(今仙桃)民间,有一种叫做“七星点子”演奏的吹打乐器,七星点子是仙桃民间普遍的叫法,又称“十样锦锣鼓”和“十番锣鼓”。演奏者多为业余性的鼓乐班,演奏时可聚在一起坐着敲打,也可以去排成队,行进在路上演奏。优美动听且具有地方风格乐曲交织敲奏,活泼跳跃,情趣丰富,为地方百姓喜爱。

  上世纪八十年代之前,在当地民间婚丧喜庆等风俗活动中,人们往往都要请来七星点子鼓乐班到场演奏,为仪式增添热闹的气氛。仙桃的七星点子其主要曲目有《渔家乐》等,也杂有部分地方民间小调和通俗歌曲。

  所谓“七星”,即北斗七星。民间的七星点子是由道教经腔音乐演绎而来的,演奏者多为民间艺人,他们亦农亦艺,以其独特的音乐魅力,兴盛不衰、代代相传。与其说道乐是为了满足了道场的宗教生活所需,而民间去效仿则是为了丰富人们的文化生活。点子,即鼓点,泛指“锣鼓家艺(家业)”,锣鼓家艺中,鼓为首,鼓捶去敲击鼓时,给其它的“家艺”定调点和打节拍,民间艺人演奏起来,才能形成一首完整的乐曲。我想,这应该是民间“七星点子”称谓的由来。

  沔阳的七星点子由打击乐器和吹奏乐器两大部分组成,共有十人参加演奏,参加伴奏的乐器共有十种,即六人的分工是打击乐器,四人配置的是吹奏乐器——笛子。七星点子与民间“五件头”锣鼓,它的区别在:“五件头”锣鼓,打鼓的是掌作师傅;而七星点子的演奏,是敲打组合主打乐器的为掌作师傅,由他来全面指挥整个演奏过程。这一组合件用粗铁丝做成一平面大葫芦形状,大圆内悬空固定有一个小马锣子;小圆内悬空固定一个小铴锣,顶上再固定一个半边的自行车铃铛,一共三样。

  流行于仙桃民间的七星点子主要曲目《渔家乐》,描绘了渔人下湖撒网,载歌而归的诗情画意。曲目分三小节:第一小节描写渔船始发渐渐远去,悠闲自得;第二小节描写渔民战风斗浪的场面,速度较快;第三小节只有二句曲谱,有如歌曲的副歌部分,可无数遍的重复去演奏,描写的是晚上回来鱼满舱、渔人满载而归,歌声、摇撸声交织而成的美妙乐章。

  七星点子演奏《渔家乐》曲目,艺人运用的是不同音色的打击乐器,锣声凸显,与笛子的优美旋律交汇融合,细吹细打,优雅动听,显得热闹而不繁杂。

  路上行进着演奏七星点子,其队形是打击乐在前,笛子在后,整个乐队由背鼓子引路,艺人们忙而不乱,打得有板有眼。一遍笛声,一遍锣鼓声持续循环,七星点子乐队合奏出动听的乐曲。

  七星点子吹吹打打,好不热闹,它是沔阳民间音乐中的一支奇葩,但愿这七星点子的优美的旋律在广阔的农村大地再次响起,这一传统的老手艺,不会随着老艺人一同消失!

唢  呐

  唢呐是我国民族吹管乐器的一种。早在明朝,吹奏唢呐就在民间普遍流行。后来,唢呐特有的曲调,逐渐融入到婚嫁丧葬中,成为仪式中的一部分。

  仙桃市三伏潭镇,不仅是“全省平安乡镇”、“鱼米之乡”,也是拥有丰富多彩的“民间文化艺术之乡”。麦秆画、高河皮影、龙灯狮子彩莲船,匠心独具,色彩斑斓,散发出深厚的乡土文化气息;那“呜哩喇哩”的唢呐声,随着民间喜庆哀丧的风俗,已融入到人们的骨髓。

  “三教九流”中,吹唢呐的艺人属“下九流”之一,被贬称为“吹鼓手”,受尽歧视,地位低下,生活悲惨,故流传有“姑娘长得真不丑,一嫁嫁个吹鼓手”的童谣。旧时,吹唢呐艺人就有只能在同行中通婚,吹鼓手死后也不能葬入本房家族坟地等说法。唢呐是种古老民间曲艺的传承,随着一代代艺人靠手把手的口传心授,技艺的传承和发展,被人们誉为“门里出身”的“唢呐世家”。

  吹鼓手的家什有唢呐、铴锣、木鱼等。三伏潭民间俗称唢呐为“喇叭”,也称唢呐艺人为“吹鼓手”,多为两人吹奏。凡红白喜事庆典中,必请一对唢呐前来吹吹打打助兴,场面办得热热闹闹。在三伏潭镇下属的毛场,是镇上唢呐艺人较为集中的地方,几乎每个村子里都有好几对吹鼓手。这些唢呐艺人忙月务农,闲月吹奏,唢呐一响,音色洪亮,那旋律粗犷的声音便会传遍五里三乡,村子里平添出一片喜庆气氛。

  笔者早先在家时,每年的下半年,农村里请酒的多,总少不了隔三差五的要去“赶人情”喝酒。遇亲戚朋友家儿子结婚来“送恭贺”,当我还在湾头,远远的就听到亲朋家唢呐奏出的喜乐。宾客临门,听得出吹鼓手吹奏的是一首《迎宾曲》,来代替主人在热情地迎客。

  按照当地的习俗,凡红白喜事都要在门口的台阶上搭棚。办喜事的叫“喜棚”,办丧事的叫“灵棚”,靠屋檐下的棚里放一张方桌,摆一条长木板凳,就是吹鼓手吹奏的地方。一对唢呐从清晨到晚上的夜深人静,一直是唢呐声声、悠悠扬扬。

  记得,毛场双剅村有唢呐艺人有3位,被人们称为最善吹奏的吹鼓手。为首的是一位名叫王大春师傅,算起来,他也是70高龄的人了,也不知他是何时学的这吹鼓手手艺,师从何人?但打小我就知道他是个吹鼓手,吹了一生的唢呐;也知道王师傅相貌堂堂,在毛场一带唢呐艺人中很有名气。与王大春师傅搭档的是郭刚银师傅,唱花鼓戏科班出身,民族声乐功底扎实,上世纪70年代初,乡村草台戏班子解散后,他改行吹唢呐。这项喜好,伴随郭师傅已经有40多个年头。“六十岁学吹鼓手”,说的是学吹唢呐不分年龄。同村的颜永发,从小用竹笛吹得一手好曲调,受那充满喜悦、高亢激昂的唢呐调子的吸引,上世纪80年代,他毅然决定拜王大春师傅、郭刚银师傅为师学艺。靠两位师傅口传手授,结合科学的记谱方法,从“六工尺”到“哆来咪”,对三伏潭民间唢呐的曲谱进行了整理记录,表现出颜永发师傅对唢呐的传承与未来的情有独钟。

  办喜事有唢呐助兴,办丧事同样也少不了唢呐寄托哀思。他们活跃在乡村,成为红白喜事仪式中的一部分。“好日多同,吹鼓手命穷”,在毛场有一种说法,能请得动王大春师傅唢呐班子,不仅能欣赏到精湛的唢呐曲调,也会让主人觉得很有面子。

  乡下人礼俗繁复,首先是选择吉日良辰,如儿子结婚请客少不了二天,唢呐艺人又往往是不停地从一家赶到另一家。毕竟年岁不熬人,颜永发的两位师傅在体力上有些吃不消,于是,徒弟颜永发就这样换班师傅休息。“饱吹饿唱”,颜永发从徒弟到自己成为师傅,一干就是30多年。不论是头顶烈日,还是风雪交加,只要有人来请,他就和师傅一起,坐在“喜棚”或“灵棚”里去吹。他的吹奏技艺也达到了炉火纯青的境地。

  双剅村这3位唢呐艺人与我要好,昔时,在我“赶人情”去喝酒时,遇见他们在吹奏,总要在他们一曲吹完时,拿起唢呐,用开水去淋一下铜嘴部分,仰着脖子,来过过“吹瘾”。家乡的唢呐的型号多为小号,唢呐由铜嘴、杆子和罩子三部分构成。铜嘴也叫哨嘴,装有艺人自制的苇哨,俗称“叫子”,选用野生芦苇制成。杆子就是音管,掏有七个孔,用竹木做成。喇叭罩子是铜制的扩音器。

  我哪里吹得好唢呐,音管上的几个孔都按不住,一曲《东方红》就把我憋得大脑缺氧。“吹鼓手的肚子——气鼓鼓”,说的是学吹唢呐,最要紧的是气。王大春师傅告诉我:入行前首先要练气,吸气,换气,急,重,轻,缓,把握好气的运用,就能吹出一首好曲子来。

  唢呐调子丰富多彩,根据不同的场合气氛吹奏不同的曲牌,礼仪程序不同,吹奏的乐器也有差别,曲调也各异。吹奏中的指法,换气与调式,都有严格区分,能充分表达人们的情感和愿望。如在婚礼仪式中,请客人入席,则吹出《庆丰收》喜悦的曲调。客人入席后,在酒宴中,每上一道菜,吹鼓手要吹奏出不同的上菜曲子。如上第六道菜时,支宾领主家来给客人敬酒,吹鼓手要吹奏出《祝酒歌》等盛情的曲子。迎亲的时候,要吹《大开门》等欢快的曲调。吹鼓手高奏喜乐,新娘梳妆打扮完毕,泪别双亲,步入花轿。

  随着时间的推移,民间习俗变革了,婚丧礼仪简化,不少具有本土特色的民间艺术都被迫纷纷退出了历史舞台,成为了人们遥远的记忆。“吹鼓手上街——寻事找事”,人们请的是洋鼓洋号,吹鼓手再也寻不到东家,找不到事做了。再如《十样锦》锣鼓即兴表演,劳动号子《打麦歌》、《打硪歌》、《车水歌》的一领众和,这些就很少有人传唱了,更谈不上去传承。笔者认为:民间艺术表演也需要丰富和创新。添加时尚的流行因素,注重表演形式的创新,才能跟上市场变化,长久地生存下去。

  仙桃市三伏潭唢呐,吹奏幽静典雅,吹响四邻八乡,吹出幸福生活,吹亮美好前景。

扎扫帚

  “一个老头八十八,天天早起满屋爬。”谜底猜的就是扫帚。

  昔时,日常生活中,人们所用的扫除工具,主要有高粱藐子扫帚和竹笤帚之分。高粱藐子扫帚,顾名思义,就是把扦来的高粱穗打下高粱粒后,用剩下的高粱藐子扎成的。湖区不种植高粱,也有用芦花、蓑棕、“扫帚草”(芨草)来扎扫帚的。高粱藐子扫帚多用于打扫室内,如扫堂屋、卧室、灶门口等地方;亦称“地扫帚”。竹笤帚用竹枝扎成,比高粱藐子扫帚大,大体为扇形,多用于扫除室外,如扫马路、禾场、矸檐头等。

  那么,为什么拿竹笤帚不能扫室内呢?这是在农村里流行远久的一种禁忌。因为,只有人死后才在其卧室内用竹笤帚扫地,以驱邪镇鬼。否则,会带来家里财运不吉利。

  竹笤帚的“笤”和地扫帚的“扫”,在写法上也有其不同,以属性、偏旁部首来区分。

  扫帚历史可追溯到上古时期,说有个叫少康的人,一次偶然看见一只受伤的野鸡,拖着身子向前爬,爬过之处的灰尘少了许多。他想,这一定是鸡毛的作用,于是抓来几只野鸡,拔下毛来制成了第一把扫帚。这也许是鸡毛掸子的由来。由于使用的鸡毛太软,同时又不耐磨损,少康即换上竹条、草等为原料,把掸子改制成了耐用的扫帚。

  篾匠编扎竹笤帚,所选用的多是毛竹、楠竹枝。先从竹杆上柯下竹枝,堆放在一起,用盐水喷洒在竹叶上,再投入鱼塘,竹叶就会被草鱼吃个精光。然后将竹枝捞上岸晒干后,就成了扎竹扫帚的原料。扎竹笤帚要经过刀削枝干,叠齐竹枝,用细铁丝绑紧竹笤帚把等几道工序,一把竹笤帚就扎成了。有条件的也可以用硫磺熏蒸一下,以防虫蛀。

  庄户人扎地扫帚,先将高粱藐子的用力在地面上摔打,将高粱穗壳抖下来,随后,将其放在地上,用水将高粱藐子喷湿,使之变得柔软,不易折断。扎地扫帚时,把捻好的单股细麻绳,缠在长板凳一头,拿出一小把高粱藐子,用细麻绳绕一圈,人坐在板凳上,用脚蹬住板凳脚,使劲的把麻绳勒紧,再分开还没形成的扫帚把部分,续加一小把高粱藐子,边加边将一道道麻绳勒紧,用棒槌捣着扫帚把。加到第五把后,系紧扫帚把的绳头。最后,用镰刀将扎好的扫帚把削齐,塞进一根小木棍,这样高粱藐子地扫帚把才有力,经久耐用。

  昔时的农村,年老的人都会扎高粱藐子地扫帚,除自家使用外,如有多余的高粱藐子,到农活闲月的时候,也扎些地扫帚,背到集市或跑单位上去卖。在我教村小的日子里,学校菜地边种有一圈高粱。镇教委倡导勤工俭学时期,我请教扎扫帚的乡老,学会了扎地扫帚,全校各班级扫教室所用的扫帚,大多是我在学生放学后所扎好的。与庄户的扫帚不同的是,由于没有麻绳,我用的则是细尼龙绳,比不上麻绳勒得紧,也不美观。扫不了几天,这高粱藐子就散把了,学生们只好用布巾,像系“抱鸡母”似的,去把扫帚把缠紧。

  忆起竹笤帚,想起大集体时,生产队晒谷扫禾场的情景,也让我想起当年被下放在沔阳农村劳动的作家碧野夫妇。在先生作品《哀悼我的人生伴侣杨静》一文中,有这样一段描述:“五七干校带队干部,通知我的妻子去扫禾场。禾场面积大,要抡大竹条帚,杨静怎么能抡得动?生产队长和贫下中农站出来说话了:杨婆,你不去扫禾场!要是有谁问起,就告诉他是我们贫下中农说的!多好的乡亲啊!”扫禾场也叫“漫禾场”,由扫晒在禾场粮食中的渣草演变而来。漫禾场要弯腰,一扫帚接一扫帚去扫,不然会扫不干净或扫漏,再则,被生产队干部看到了,会说你干活不下力,遭受训斥。竹笤帚在碧野先生夫妇的手里,扫出的是人妖颠倒的艰难岁月,扫出的是令人心酸的痛苦回忆!

  “天上扫帚星,地上动刀兵。”说的是这扫帚星是人间的灾星。扫帚星的由来,源于姜太公一说。姜太公师从元始天尊修道40年,72岁下山,受结拜兄弟宋异人做媒,他的老婆姓马,称为马氏,68岁,后来此妇势利,对姜子牙不满而自愿提出离婚。子牙同意,后未再娶。待子牙功成名就,马氏十分后悔,上吊自尽。子牙多少念旧情,封她做了“扫帚星”。虽只是一种迷信传说而已,可见扫帚在人们传统的习俗中,其影响是多么的奇特。

  如今,农村种植结构的调整,高粱作物也越来越少,地扫帚已被塑料制品所替代,于是,手工扎扫帚这门富有灵气的技艺也即将消失,留给人们的是并不陌生,花落无言的沧桑岁月感。

柱  磉

  油菜叶,家家黄,吹儿打儿嫁姑娘。爹也哭,妈也哭,爹妈爹妈你不哭,你的女儿到我的多享福。睡金床,盖银被,绣花枕头有一对。堂屋的吃饭金桌椅,厨屋的吃饭银板凳。金柱头,银磉礅,屋上盖的是琉璃瓦,墙上画的是牡丹花…….

  这是儿时经常唱起的一首童谣。在家乡的风土人情中,辞嫁有哭嫁的习俗。在姑娘出嫁的前一天晚上,亲人们会用哭泣来表达依依不舍的情感。这首童谣是上轿的新娘模拟新郎的口吻,夸耀婆家家境富足,请您们宽心,不要哭。这夸张失真的语句,恰倒好处地烘托出新郎的一片体贴之心和夫妻之间忠贞的爱情,同时也寄托着人们的美好愿望,场景感人!

  童谣中提到的“银磉礅”,仙桃人称柱磉为磉礅。柱磉是古代建筑构件的一种,其多为青石鎚凿,故形容为银磉礅。磉礅是垫在房屋木柱下面的石件,是支撑柱子的基石,它承受由柱子传来的房屋的重量,并将其传达到地面,欲其坚牢也。凡是木架结构的房屋,可谓柱柱皆有,缺一不可。

  传说这柱磉的来历,是说鲁班师傅造一金銮殿,徒弟在锯柱子时一不小心把一根柱子锯短了一截,急得鲁班师傅团团转,徒弟见师傅急成这样,便献一计说:师傅,我们人都要穿鞋,可不可以给柱子也穿上鞋?鲁班听他这么一说,连连叫好!他叫石匠连夜赶做了滚圆石头垫上,那圆石头看去很是气派,落地的柱子也更牢固了。以后人们在造房子的时,柱子底下也都垫上凿好的石头,人们把这石头就叫柱磉了。

  千湖之省的家乡,有连月不开的雨季,房屋厅堂的地面,在下雨时往往返潮,磉礅可防止木柱发霉而腐朽。磉礅上雕刻的精彩图案也起到一种装饰作用。总之,磉礅让人有一种不失重、沉稳中蕴含着一丝秀气的感觉。

  进入六七十年代,仙桃民间的新式砖瓦房则选用磉礅的较少。是在木柱下加一块整长形的木櫍,垫于柱脚下。木櫍的下面砌有砖墙用来托着木櫍,瓦匠师傅称之为“托平”,砖墙的高低,依木柱的长短和主人对房屋的高矮的要求而定,同时,做屋的木匠师傅所安装的鼓皮、房门,也都托在木櫍上,这样就分出厅堂和房间的隔断了。托平具有防震、防潮、防腐功能,可阻隔潮气上升,防止柱子、鼓皮腐蚀或碰损。

  柱磉,对于仙桃人来说,一点也不陌生,小吃摊上都有“油磉礅”卖;给孩子起名有叫“磉礅”的,还有流传的一条民间俗语:“提起柱头让磉礅——吃亏的到一堆了”......这些曾支撑着寺庙、古四合屋、老街民居辉煌的柱磉,只要留心去发现,有时还能见到它的模样。

  仙桃民居中的柱磉采用较多的是圆鼓形状的,也有方形、瓶形、兽形、六面锤形等多种的柱磉。民间信仰、风土民情与时代背景则是柱磉形状所鎚凿的题材。圆鼓式的柱磉,外为圆形,中间凸出,如同鼓肚。如果说圆鼓式的柱磉带给人们的是一种视觉上的稳重感,那么,方形、瓶形、兽形、六面锤形等多种的柱磉则透出的是灵巧和秀气,让人感到古朴与敦实。

  柱磉的石雕图案精美,反映了不同时代的文化艺术特征,文物价值也很高。柱磉的图案以龙、凤、狮兽为主,鎚凿有龙凤呈祥、双龙戏珠、百狮飞鹤、麒麟送子、琴棋书画、荷花莲瓣、菊花牡丹、喜鹊登梅、虎爪祥云、花鸟鱼虫等数百种之多。祥云飘浮、龙飞凤舞、凤穿牡丹……这些动人的雕刻,显现的是精美细致、玲珑清新,每一个形象,鲜明逼真,栩栩如生,可见古代能工巧匠的聪明才智。这其中寄托的不仅是生活中的期待,也反映出屋主人的情趣。

  放在宅院里供人去坐,比柱磉高大的是磉凳。磉凳也为青石鎚凿,以圆桶形居多,所雕刻的图案多以松、竹、梅为主,和谐大自然,磉凳上下端有缀钱眼边幅的。

  鎚凿工夫见十全,润时知雨玉余温;

  看渠负载擎天柱,个个无非硬脚跟。

  柱磉建筑雕刻艺术具有雄厚质朴、大气浑成的艺术特点。如今钢筋混凝土立柱结构,取代了柱磉,其建筑具有很强的仿古美感,人们再也看不到那真实的柱磉的影子,柱磉逐渐远离我们的生活。岁月间,柱磉作为历史的见证和雕刻艺术品,它们反映出江汉平原当时的社会和文化状况,是具有很高的艺术价值和民俗价值的。

老沔城张记伞行

  “油纸醇香散荆楚,巧手难造昔日景。”文质彬彬的张家鹏,仙桃老乡,近日,我有幸在北京遇见了他。退休于长江大学行政部门、现居北京的张家鹏,他就是老沔城张记伞行的后裔,也可以算得上是老沔阳最后一名制伞工匠。老沔城张记伞行昨天的光荣与今天的遗憾,张家鹏梦寐不忘,耿耿于怀。

  仙桃(原沔阳)属亚热带季风气候,雨水充沛,所以历史上作为遮阳避雨的纸伞业也较为发达。而老沔城张记伞行以其历史悠久、工艺优美、产品质量精良,而闻名江汉平原,深受远近商家和民众的好评。

  油纸伞是一种用涂上原生态熟桐油的棉纸做伞面的雨伞。油纸伞不仅外观好看,而且伞骨轻薄耐用。从前,有不少外地游客途径沔城,喜欢来到张记店铺买伞,作为礼物送给亲友。

  张记伞行就在沔城街的九贺门,上世纪三十年代由张家鹏祖父所创建,后由他父亲打理。五十年代初,政府推行“一化三改造”政策,沔阳县建立“雨伞手工业合作社”,沔城张记伞行改组为“雨伞生产合作社”,六十年代又叫集体性质的沔城伞厂。算起来,张家鹏从小跟着父亲学习制伞,也只是在后来的沔城伞厂阶段了。他们家老作坊的历史,祖上留下来的制伞技艺,也是他父亲说给他听才知其一二的。沔城伞厂做出来的油纸伞质量上乘,颇受市场欢迎,周边县市的洪湖、监利等地商家都爱购销沔城雨伞。

  他说,制伞老少皆宜,属小作坊式手工制作工艺,也是一项比较复杂的民间工艺。标准的一把好纸伞,反复收撑不脱顶、不断线、不裂槽,迎大风吹伞柄不折、伞骨完好,长时间泡在沸水中,不脱骨、纸不烂。

  制伞所用的工具由铁匠师傅专门打制,大小不同的工具20多种。伞的用料也很讲究,以上好桃花纸为伞面,在柿子漆里浸透,一张一张黏贴在伞骨上。柿子漆、伞纸等原材料都是到汉口去买回。柿子漆是用青油柿经过捣糊,榨出的柿子汁,既有黏性,又不会把纸纸黏住。以竹、木制伞柄和伞骨,用发线扎好,伞面糊好后绘上图案,涂上熟桐油,然后在室内吊起阴干,至少要经过70多道工序。主要包括锯竹、刮青、平头、劈骨、锯槽、削骨、排伞骨、穿伞、糊伞、装柄等。

  张家鹏告诉我,在上世纪60年代到70年代末期,油纸伞作为最普通的日常用具,在乡村一直风行,直到80年代,保存好的家庭还能见到它的身影。上世纪70年代开始,帆布伞和尼龙伞兴起,纸伞才渐渐地退出了历史舞台。他说,那时,他父亲只是靠脚力拼,背着工具串街走巷去修伞补伞,修补一把纸伞一般收费五毛、一块的,也有给米或鸡蛋的。父亲凭着修伞手艺挣钱养活全家。

  上世纪70年代毕业于沔城高中、曾经插队到排湖渔场的张家鹏心地善良,待人坦诚。当他回忆起父母的养育之恩,子孙们能有今天如此的风光,全凭先人训导。他说,皇帝出行举伞,以表示“荫庇百姓”,弟弟能成为知名的民营企业家,靠得是祖宗的厚德。他父母的墓位就安葬在沔城莲花池旁,那是他每年清明节都要如期而至的地方,都要去扫墓和祭念。

  窃认为,传统手工技艺是一份厚重的非物质文化遗产,对传统手工技艺应进行保护,这对于保留当地的文化基因、传承文明根脉,都具有十分重要的意义。

仙桃民间工艺三宝

  仙桃(原沔阳)历史悠久,源远流长。民间工艺精美绝伦,使仙桃享有“中国民间文化艺术之乡”的美誉。

  在仙桃,至今还流传着三种不同的传统民间工艺,它们并称为“仙桃三宝”:沔阳雕花剪纸、沙湖淡水贝雕、邓氏麦秆画。

  沔阳雕花剪纸

  “今见南方之刻纸,玲珑剔透得未有,一剪之巧夺神功,美在人间永不朽”。沔阳雕花剪纸属南方剪纸艺术,其风格与北方地区的剪纸有着很大的区别,具有突出的个性特征。

  首先,沔阳雕花剪纸具有写实兼写意、变形不失原形、艺术语言丰富、装饰风味浓烈的特征,与北方剪纸的组犷、奔放特色相反,显得精细入微。

  其次,沔阳雕花剪纸是民间艺人们用刻刀和白纸在蜡盘上雕刻的绣花纹样,一般可重叠一、二十层白纸雕刻。其构图繁茂完整、黑白虚实分明、刀法流利工正、破工精细严谨、点划秀美匀称、线条舒展圆润、配景寓意传情、图案丰满均衡,形成了独有的沔阳地域风格。

  再其次,沔阳雕花剪纸,有着深厚的水乡田园文化底蕴,具有浓郁地方特色。在它的剪纸图案中,有表现湖乡渔民生活风俗的,也有讲述节令习俗文化内容的,还有以数序一至十、百千万,寓意吉祥等题材。

  沔阳雕花剪纸,名扬海内外。2008年,被国务院批准列为国家级非物质文化遗产名录,2010年入选联合国文化遗产代表作名录。仙桃市被湖北省政府授予“湖北省剪纸艺术之乡”称号。

  沙湖淡水贝雕

  沔阳州沙湖水乡盛产淡水珍珠贝,品种繁多、壳质坚硬、色泽绚丽,具有晶莹的珍珠光泽。清代末年,沙湖地区的民间艺人用本地贝壳作原料,制成各种工艺纽扣出口,这是沙湖贝雕之源头。

  沙湖淡水贝雕选用沙湖贝壳,运用装饰手法,吸收中国绘画及玉、牙、木、石雕等传统艺术表现技巧,经精心设计、雕磨、组合,镶嵌、装饰而成。品种有花鸟、人物、山水、古建筑、古玩等,并以其丰富多彩的花色图案画面,玲珑剔透的加工艺术,深刻含蓄的吉祥寓意,绚丽晶莹的装饰效果,鲜明的民族风格与地方特色,深厚的文化内涵,受到海内外人士青睐。

  邓氏麦秆画

  邓氏麦秆画,可上溯至隋朝,距今已有1400多年的历史。邓氏麦秆画大致形成于清同治年间,湖广沔阳州举子邓绰堂(字雅儒)进京殿试,候榜期间盘缠告罄,于郊外取材制作麦秆画于市,王公大臣争相购买,聚京举子莫不惊羡。故进士及第,钦点翰林,闲暇研磨编修此画技艺,日趋完美,形成一门独特的艺术秘传于嗣。邓绰堂解官归田后回祖籍,邓氏麦秆画开始在沔阳流传,并逐步形成与沔阳地区风俗习惯、大众审美相适应的邓氏麦秆画。

  邓氏麦秆画大胆吸收剪纸、贝雕、树皮画、羽毛画、书法、国画、烙画等诸多艺术元素,制造出了既有传统技艺,又有现代审美意识的浅浮雕麦杆画,其艺术底蕴古朴典雅,端庄秀丽,栩栩如生,充满了浓郁乡土气息。

  作为文化部门,在发展民间工艺时,更要注重民间工艺的传承。朋友!当你要亲历感受仙桃民间工艺三宝的魅力,请你到仙桃沔街工美楼来!




      我生长在农村,和泥土结下了不解之缘,我经历过农村很多的趣闻轶事。

  小时候,我听过燥热天的蝉鸣,听过大雨后的蛙声;在田沟里捉过鳝,在河塘里逮过鱼;在水田里插过秧,在旱地里割过麦;我在生产队打过场,在家里替父母碾过米;我放过牛、拾过牛粪;朝霞中漂浮的一朵朵云彩,晚霞中升腾的一缕炊烟;父亲劳作的背影,母亲风霜的脸庞……这些都是我无法抹去的记忆,永远是我心中的梦!

  写我的那些曾经,让我沉浸在久久的回忆之中,我的心中总会升腾起一种莫名的情愫,使我倍爱家乡,倍恋故土。每次回老家时候,我都会特意去搜寻当年的影子,可是,时过境迁,旧物不在,留给我的只是感叹!



        作者思乡远梦,原名张才富,湖北仙桃人,湖北省作家协会会员,自由投稿人。曾任教师,企业负责人等职。现任某公司图书编辑。苦恋文学多年来,在报刊杂志上发表小说、诗歌、散文、报告文学等作品。此微信平台发文均为原创,享有著作权。



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